«ГЛАВНЫЙ СКАЗОЧНИК СТРАНЫ»

Когда мы говорим о жанре киносказки,  то в первую очередь вспоминаем фильмы Александра Артуровича Роу. Ирландец по происхождению, он оказался едва ли не самым русским режиссёром, тонко чувствующим традиции, фольклор, юмор.

Сказки, рассказанные Александром Артуровичем, буквально искрились оптимизмом, юмором и озорством. Кроме того, в его фильмах было много музыки и необычных персонажей, общающихся между собой на своеобразном языке, в котором присутствуют современные словечки и поговорки. Так, легко и незаметно, но совершенно беспроигрышно Роу вовлекал зрителя в каждую сказку. Начиная с первой, экранизированной в 1938 году сказки «По щучьему веленью» (она же первая советская киносказка), до последней – все они становились популярными и любимыми, а крылатые фразы из них мгновенно разлетались.

В те времена, когда не было компьютерной графики и современных спецэффектов, приходилось проявлять чудеса изобретательности, чтобы создать на экране сказочный мир, ведь как заметил однажды знаток детской души Самуил Яковлевич Маршак: «Сказка не может обойтись без чудес и волшебных превращений». Понимал это и Роу. Что удивительно, его чудеса лишь игра актёров и толика технических хитростей.

Во время съёмок картины «По щучьему велению» Александр Артурович блеснул умением находить неожиданные решения. По капризу погоды снег начал таять до того, как удалось отснять всю зимнюю натуру. Тогда режиссёр добавил сценарного колдовства и вложил в Емелины уста знаменитое: «Обернись, зима лютая, летом красным!», после которого заиндевевшее деревцо – с помощью приёма двойной экспозиции – вмиг обрастает листьями.

Много экспериментировал киносказочник с технической стороной кинодела. Так, в 1941 году он снял первый российский полнометражный цветной фильм-сказку – «Конёк-Горбунок».

Александр Артурович собрал уникальную творческую команду. С ним сотрудничали лучшие сценаристы, операторы, художники, композиторы, ассистенты. У него снимались удивительные актёры, которые в большинстве своём карьеры в кино не сделали. В нашей памяти они так и остались «сказочными».

 Биография Александра Роу немыслима без Георгия Милляра. Звёзды расположились так, что эти два великих киносказочника встретились в самом начале своего творческого пути. В первой же сказке Роу («По щучьему велению») Милляр сыграл свою первую главную кинороль – царя Гороха, и больше они не разлучались. Наверное, их встреча была предопределена свыше: режиссёр был сыном ирландского инженера Артура Роу и обрусевшей гречанки, а актёр – сыном французского инженера Франца де Мильё и дочери русского золотодобытчика. Только одному Георгию Милляру было позволено создать в каждом фильме Александра Артуровича по два-три персонажа.

Однако, главной ролью всей творческой жизни Георгия Милляра стала Баба-Яга. Георгия Францевича даже прозвали «заслуженной Бабой-Ягой Советского Союза» – возможно, с его же лёгкой руки: образ старой колдуньи актёр примерял на себя чаще всего.

Георгий Милляр с режиссёром Александром Роу на съёмочной площадке

Образ «хранительницы леса» впервые появился на экране в 1939 году. Когда Александр Роу приступал к съёмкам «Василисы Прекрасной», самым мучительным вопросом стали поиски актрисы на роль ведьмы. Какой она должна предстать перед зрителями? Как она вообще может выглядеть? На эту роль пробовались многие известные актрисы, в том числе и Фаина Раневская.

Своими сомнениями режиссёр поделился с Милляром. «А можно мне сыграть Бабу-Ягу? – спросил актёр. – Эту роль должна играть не женщина…». Роу поначалу опешил, а потом, присмотревшись к артисту повнимательнее, решил рискнуть. Так Георгий Милляр стал Бабой-Ягой.

Позднее Георгий Францевич объяснил свое решение: «Эта роль по роду своей работы грубовата. Играть ведьму – не женское дело. Да и физически очень тяжело – приходится бегать, прыгать, падать, на земле валяться. Немолодая актриса не выдержит такую нагрузку. И как только гримёр отвернётся, она тут же подведёт себе губки, реснички подкрасит».

Милляр сыграл Бабу-Ягу в «Василисе Прекрасной» (это было злобное, опасное чудище), в «Новых похождениях Кота в сапогах» (старая кокетка, владелица замка), в «Морозко» (коварная обманщица-радикулитчица), в «Огонь, вода и… медные трубы» (заботливая мамаша). В 1971 году Александр Роу предлагает актёру вновь облачиться в ведьмины лохмотья в фильме «Золотые рога». И вдруг Георгий Францевич заупрямился и наотрез отказался от роли.

Свидетелем разразившегося скандала был актёр Валентин Брылеев (Месяц Ясный в фильме). «Я помню, как Милляра трясло, – рассказывает он. – А Роу кричал на всю студию: “Юрка! Я тебя породил, я тебя и убью!”. Милляр пытался возражать: “Александр Артурович, ну не могу я больше её изобретать!”. Он же именно изобретал из фильма в фильм, совершенствовал этот образ. Скандал кончился ничем, каждый остался при своём мнении. Милляра спас старый гримёр Анатолий Николаевич Иванов. Когда-то именно он создал грим Кащея Бессмертного. Он позвонил Францычу и сказал: “Юра, я знаю, что делать. Ты играй эту ведьму так, будто у неё двести лет климакс”. Милляр упал прямо у телефона. Он тут же позвонил Роу и согласился работать. Вспомните фильм: это же совсем другая Яга – это стареющая дама, на каблуках, вся в лисах, с блеском в глазах, куплеты поёт Дачница».

Георгий Милляр в роли Бабы-Яги  в киносказке «Золотые рога» (1),

в сказке «Василиса Прекрасная» (2),

…и в «Морозко» (3)

Георгия Милляра знали и любили все – от пятилетних до девяностопятилетних. Благодаря уникальному таланту актёра, такой жуткий фольклорный персонаж, как Баба-Яга, приобрела вполне человеческий вид и стала весьма миловидной старушкой. А ещё он оставил после себя замечательную «Азбуку», цитаты из которой давно ушли в народ и стали «крылатыми». В своей легендарной «Азбуке» Георгий Францевич написал о своём друге, режиссёре-сказочнике: «История кинематографа – хотел бы посмотреть, как вы вычеркнете из неё сказки Роу».

Считается, что тринадцать – число несчастливое. Для мастера киносказки Александра Роу примета сработала наоборот: именно тринадцатый фильм – «Морозко»  – стал самой известной его работой и до сих пор остаётся одной из главных новогодних картин России.

Киносказка Роу признана не только зрителями, но и профессионалами в области кинематографа: по свидетельству Стивена Спилберга, картина «Морозко» стала для американских режиссёров наглядным пособием, как надо делать хоррор-шоу, дала толчок развитию инженерии в кино.

Именно в «Морозко» впервые появляется чудесная Бабушка-сказительница, которая высовывалась из окошка в начале каждого фильма рассказывать зрителям очередную историю – замечательная находка киносказочника. Роль Бабушки-сказительницы неизменно играла Анастасия Платоновна Зуева. Та самая, которую кукольник Сергей Образцов величал удивительной актрисой, а Борис Пастернак посвятил ей стихи со знаменитой фразой: «Талант – единственная новость, которая всегда нова».

В сказках герою помогают подручные – «волшебные помощники». И сам Александр Артурович Роу кое для кого становился «волшебным помощником». Так, роль Марфушки, грубой и завистливой сводной сестры главной героини Настеньки, в фильме «Морозко» стала первой большой ролью для Инны Михайловны Чуриковой. И до сих пор, глядя на себя в зеркало, мы говорим с улыбкой: «Нет, не прынцесса – королевна!»…

«Мне нравился Александр Артурович: он был такой огромный, большой, строгий и в то же время очень похожий на ребёнка. “Морозко” была моя первая картина, и я с удовольствием делала всё, что он просил.

Я даже в болоте у него тонула с восторгом, и на снегу сидела, и с азартом ела лук вместо яблок – потому что он так требовал. У Роу была душа ребёнка, и на его съёмках всё было волшебно: люди, придумывавшие необыкновенные фокусы, умные хрюшки, пни, которые расцветали. Но этот сказочный мир сам режиссёр очень тщательно выстраивал». Актриса Инна Чурикова

Волшебная мельница Александра Роу никогда не останавливалась, и раз в несколько лет он дарил зрителю новую картину. Вот и в 1973 году режиссер писал сценарий по пьесе Николая Шестакова «Финист – Ясный Сокол». Но 28 декабря 1973 года, на 67-м году жизни, сказочник скончался. Дело учителя – по его наброскам – завершил ученик, Геннадий Васильев. Лента, музыку к которой сочинил Владимир Шаинский, увидела свет в 1975 году.

В завершении публикации предлагаем вам, уважаемые читатели, пройти тест «Кто вы из персонажей сказок Александра Роу?», который опубликован на информационном портале «Культура.РФ».

Наталья Шерстнева, библиотекарь отдела обслуживания.

По материалам из фонда Межпоселенческой библиотеки, а также открытых Интернет-источников.