«Театральная легенда»

«Театральная легенда»

Поистине золотым веком Краснодарского академического театра драмы  имени Максима Горького считается время, когда им руководил Михаил Алексеевич Куликовский. Родился он 5 ноября 1906 года в культурной столице России – Санкт-Петербурге – в семье костромского крестьянина, носившего распространенную фамилию – Куликов. В одном из многочисленных интервью Михаил Алексеевич говорил: «Многим хорошим в себе я обязан отцу, считаю его незаурядной личностью, подлинным рабочим интеллигентом».

Михаил Алексеевич Куликовский

Михаил Куликов без труда поступил в Петроградский технологический институт. Тогда он ещё не знал, что одно объявление, прикреплённое к трамвайному стеклу о наборе в театральную студию изменит всю его дальнейшую жизнь. Сразу после окончания театральной студии в 1925 году он, единственный из студийцев, был зачислен в труппу старейшего театра нашей страны, которому сейчас возвращено его историческое название – Александринский. Там его наставниками стали режиссёры Сергей Нерадовский и Юрий Юрьев. В том же году Михаил Куликов меняет свою незвучную для театра фамилию на Куликовский и остается с ней до конца своего творческого пути.

Знаменитые наставники Михаила Алексеевича научили его чувствовать и понимать искусство, разбираться в явлениях жизни. Позже судьба свела его с двумя культовыми фигурами ХХ века – Всеволодом Мейерхольдом и Константином Станиславским. У первого Куликовский играл в постановках, со вторым встречался лично.

В дальнейшем молодой актер Михаил Куликовский с успехом выступал на сцене Ленинградского театра комедии, а в конце 1930-х годов, увлёкшись режиссурой, уехал в провинцию, играл главные роли и самостоятельно ставил спектакли в театрах Петрозаводска, Таганрога Симферополя.

Михаил Куликовский в роли Вронского в спектакле «Анна Каренина». Крымский госдрамтеатр. Симферополь, 1938 г.

Обретя большой опыт, режиссерские навыки, профессионализм, сделав себе имя в театральных кругах страны, он становится главным режиссёром Оренбургского (1941 – 1953), а затем Иркутского (1954 – 1959) театров драмы.  

В 1959 году Михаил Алексеевич Куликовский приезжает на Кубань и навсегда связывает свою жизнь и творческую судьбу с краснодарской сценой. Более четверти века возглавлял он Краснодарский академический театр драмы  имени Максима Горького, был его главным режиссёром. Недаром Михаила Куликовского называют «легендой театральной Кубани». Именно в годы его творческого лидерства наш театр стал лучшим провинциальным театром в Советским Союзе. Именно в этот период Драмтеатр дважды выступает со своими лучшими спектаклями в избалованной театральными новшествами Москве.

Цикл книжно-иллюстративных выставок «Дорогие мои земляки», посвящённый кубанцам-юбилярам.

Межпоселенческая библиотека. Ноябрь, 2021 г.

В режиссёрском труде Михаила Алексеевича Куликовского важную роль играет его актёрское дарование, огромная сценическая культура человека, воспитанного на лучших традициях русского театра. Но Михаил Алексеевич остался верен и своей первой профессии – актёрской. Не случайно в репертуаре театра появился спектакль «Маскарад» Михаила Юрьевича Лермонтова. Арбенин в исполнении Куликовского предстал и прокурором, и адвокатом своей судьбы. Актёр раскрыл в нём человека, ставшего жертвой «века блестящего и ничтожного». Герой Куликовского отличался от окружающего его общества тем, что сохранил способность к борьбе. Он наделён той самой «гордой душой», которая «не устаёт и не хладеет под ношей бытия». Роль Арбенина в исполнении Куликовского была отмечена в «Театральной энциклопедии». Это была единственная роль, сыгранная Михаилом Алексеевичем на краснодарской сцене.

Очерк «Театральная легенда» из книги «80 историй о Краснодарском крае» (2017)

«Фауст» Иоганна Гёте – сбывшаяся мечта всей жизни Михаила Куликовского. Два десятилетия он вынашивал план постановки этого спектакля. «Фауст» с его мятежным духом, неудержимым стремлением человека к познанию истины, к раскрытию смысла жизни постоянно увлекал, будоражил фантазию художника.

Неоднозначность человеческой натуры волновала его и как режиссёра, и как актёра. Основа режиссёрского замысла спектакля – двойственная природа человеческой души: «Но две души живут во мне».

В работе над «Фаустом» проявился большой организаторский талант Куликовского. Ему понадобились чёткая академичность Александринки и собственный актёрский темперамент, богатейший опыт постановщика, а также чуткое понимание запросов зрителей.

Этим спектаклем он подвёл итог своей деятельности режиссёра-постановщика. Он стал событием в театральной жизни не только Кубани, но  и всей страны, поскольку впервые на сценическую площадку гениальное философское произведение было перенесено полностью. Эта работа режиссёра и актёров была отмечена Государственной премией в области литературы и искусства в 1977 году.

Имя Михаила Алексеевича Куликовского можно найти в сборнике «225 имён. Екатеринодар – Краснодар», посвящённом незаурядным личностям, чьи имена составляют историко-культурную летопись города.

Эта книга есть в фонде Межпоселенческой библиотеки.

В фонде Межпоселенческой библиотеки есть книга Софии Малаховой «Театр эпохи Куликовского», вышедшая в 2016 году к 110-летию Мастера.

«Михаил Алексеевич был уверен, что главная его обязанность – непременно, на каждом шагу, помогать молодому таланту растить в себе самого себя. Как когда-то помогали ему. “У меня был прекрасный учитель, – рассказывал Куликовский, – настоящий друг, режиссёр Сергей Николаевич Нерадовский. он не был знаменитым, и в истории театра, наверное, для него не найдётся места. Но сколько места принадлежит ему в моей судьбе! Он учил меня внимательно читать книги и быть внимательным к людям, помогал понимать искусство и явления жизни. Эрудированный, умный, чуткий человек, он прививал мне вкус к знаниям. Причём происходило это не в форме назидательных бесед, а исподволь, незаметно, то есть это был тот прекрасный случай, когда воспитатель воспитывает примером собственной жизни”. Сколько людей могут сказать то же самое о Куликовском!

Один из них в 1945 году приехал к Михаилу Алексеевичу в Оренбургский театр из Магнитогорска, где не поладил с директором. Режиссёр долго беседовал с молодым актёром, который оказался человеком горячим, нервным, задиристым. Решая воспитательную задачу, пошёл на риск – дал юноше роль Володи Ульянова в спектакле по пьесе В. Попова “Семья”. Работу признали большой удачей, актёр поступил в школу-студию МХАТа и вернулся “под крыло” к режиссёру, на этот раз в Иркутский театр. Затем его пригласили в Москву, в театр на Малой Бронной, а позже вся страна узнала его как исполнителя роли Мюллера в фильме “Семнадцать мгновений весны”. И это только одна из многих блестящих работ замечательного артиста Леонида Броневого».

Мюллер – Леонид Броневой

  • В 1978 году в обращении к молодёжи Кубани Михаил Куликовский говорил о том, что искусство всегда должно быть гражданственным, это школа жизни, школа мышления, школа нравственности. Оно формирует духовный мир человека, вырабатывает в нём способность к сопереживанию, состраданию. Михаил Алексеевич напомнил слова Николая Васильевича Гоголя о важности постижения искусства в молодые годы: «Забирай с собой, выходя из мягких юношеских лет… все движения человеческой души, не оставляя их на дороге, –  не подымешь потом».

Михаил Алексеевич бережно, заботливо, внимательно относился к актёрам. Никогда не оправдывал свои неудачи ошибками актёров, зато славой делился охотно. Очень уважал актеров «второго плана», подчёркивал их вклад в спектакль на каждом собрании, каждом обсуждении, поэтому в театре никогда не стоял вопрос о главных и второстепенных ролях. Известная актриса могла утром изображать дерево в сказке «Два клена», а вечером играть главную роль.

Разносторонне одарённый, духовно богатый, требовательный к себе и внимательный к людям – таким этот удивительный человек заполнился всем, кто его знал.

17 октября 1996 года Михаил Алексеевич Куликовский скончался, не дожив до своего 90-летия всего один месяц. Вместе с ним ушла и целая театральная эпоха.

В письме молодому руководителю, позволявшему себе неуважительно относиться к подчинённым, Михаил Алексеевич написал: «Я спешу вам ещё и ещё раз повторить, что самая большая должность на земле – это должность Человека». Эту мысль народный артист СССР, лауреат Государственной премии Михаил Алексеевич Куликовский воплощал и в своих спектаклях, и в своей жизни.

Наталья Шерстнева, библиотекарь отдела обслуживания

При написании публикации использованы следующие источники:

  1. 225 имён. Екатеринодар-Краснодар [Текст] / сост. Ю. В. Лучинский, И. Т. Краев. - Краснодар : Традиция, 2018. - 336 с. : фото. - (Подарочные книги Кубани).
  2. 80 историй о Краснодарском крае [Текст] / авт.-сост. Ю. В. Лучинский, О. О. Карслидис. - Краснодар : Традиция, 2017. - 168 с. : ил.
  3. Деятели искусств Кубани [Текст] : сб. / сост. И. Ф. Гайворонская ; ред. И. В. Сливинская, А. В. Осыкина ; отв. за вып. Т. И. Хачатурова. - Краснодар : Традиция, 2015. - 176 с. : ил.
  4. Малахова, С. И. Театр эпохи Куликовского [Текст] / С. И. Малахова. - Краснодар : Традиция, 2016. - 352 с. : фот.
  5. Родная Кубань: страницы истории [Текст] : книга для чтения / Под ред. В. Н. Ратушняка. - 2-е изд., испр. - Краснодар : ОИПЦ "Перспективы образования", 2008. - 216 с. : ил.
14.11.2021

Количество просмотров: 9025

Мероприятия по «Пушкинской карте»

Наши конкурсы

Районный профессиональный смотр-конкурс "пушкинской лиры негасимый свет"

Районный профессиональный смотр-конкурс "пушкинской лиры негасимый свет"

Районный профессиональный смотр-конкурс на лучшее библиографическое пособие "Пушкинской лиры негасимый свет", к 225-летию со дня рождения Александра Сергеевича Пушкина

Страницы: 1 | 2 | 3 | 4 | 5 | 6 | 7 | 8 | 9 | 10 | 11 | 12 | 13 | 14 | 15 | 16 | 17 | 18 | 19 | 20

МБУК

"Межпоселенческая библиотека"

Адрес: 353500, г. Темрюк

Темрюкский район, Краснодарский край

ул. Ленина 88

Режим работы библиотеки:

по будням: с 9-00 до 19-00

суббота и воскресенье:

с 11-00 до 19-00

понедельник - выходной

Все о «Пушкинской карте»:

Афиша

Оформление

Возможности

Новинки литературы

Виктор Франкл «Психолог в концлагере. С верой в жизнь»

Выжить в концлагере могут лишь те, кому есть, ради кого жить. В тот момент, когда человек впервые идет на сделку с совестью, предает своих товарищей или память о близких, он обречен… В 1942-м году австрийский психиатр и невролог Виктор Франкл попал в концентрационный лагерь Терезиенштадт. Дни его были сочтены, но осознание этого не лишило его воли к жизни. Более того, он неожиданно понял для себя: в концлагере выжить может лишь тот, у кого есть, ради кого жить...


09.04.2025
Ева Шлосс, «После Аушвица»

Из серии: Холокост. Палачи и жертвы

Откровенный дневник Евы Шлосс – это исповедь длиною в жизнь, повествование о судьбе своей семьи на фоне трагической истории XX века. Безоблачное детство, арест в день своего пятнадцатилетия, борьба за жизнь в нацистском концентрационном лагере, потеря отца и брата, возвращение к нормальной жизни – обо всем этом с неподдельной искренностью рассказывает автор.


09.04.2025
Владислав Шпильман «Пианист»

Книга выдающегося польского пианиста и композитора Владислава Шпильмана рассказывает о тяжелых испытаниях, выпавших на его долю в годы Второй мировой войны в Варшавском гетто. Он не просто пытался выжить, но по мере сил участвовал в сопротивлении врагу, пришедшему на родную землю. Однако впоследствии именно помощь немецкого офицера позволила ему спастись. Отрывки из дневников того самого офицера, Вильма Хозенфельда, также включены в издание и служат важным дополнением к тому, о чем пишет Шпильман. Книга послужила основой знаменитому фильму, поставленному Романом Полански.


09.04.2025
Владимир Анищенков. "Маршал Шапошников"

Борис Михайлович Шапошников – выдающийся военный теоретик, талантливый военачальник, Маршал Советского Союза, начальник Генерального штаба РККА во время наиболее сложного начального этапа Великой Отечественной войны, член Ставки Верховного главнокомандования.


09.04.2025
Вячеслав Сбитнев «Последний день отпуска»

Повесть «Последний день отпуска» – одно их первых в России художественных произведений на тему СВО, основанное на реальных событиях, происходящих в зоне проведения специальной военной операции. Вячеслав Сбитнев пообещал читателям, что у данного произведения будет продолжение, поскольку книга получила позитивный отклик среди фронтовиков и их родных.

В этой книге есть место подвигу, любви, настоящей дружбе, справедливости, состраданию, подлинной красоте и простым радостям жизни. Вместе с автором повести читатель проходит сквозь будни простых российских бойцов, которые ценой собственной жизни день за днём приближают долгожданное возвращение домой.
Через образ обычного парня Дениса Снегирёва, ставшего участником СВО, автор рассказывает о ребятах, оставивших работу, семью, поменявших привычный уклад жизни и уют родного дома на окопы, чтобы ежедневно с оружием в руках отстаивать интересы нашей страны и защищать покой тех, кто остался здесь, в тылу.


09.04.2025
Страницы: 1 | 2 | 3 | 4 | 5 | 6 | 7 | 8 | 9 | 10 | 11 | 12 | 13 | 14 | 15 | 16 | 17 | 18 | 19 | 20