Мое гражданское служение России
17 января 1863 года родился Константин Алексеев, которого весь мир знает, как выдающегося русского театрального деятеля, педагога, режиссера и реформатора театра Константина Сергеевича Станиславского. При имени Станиславского в памяти большинства возникают, как правило, два замечательных события – основание Московского Художественного театра (МХТ) и создание «системы» сценического творчества.
«Что такое гений?
Я не знаю, есть ли определенный теоретический ответ на этот вопрос, но практический есть.
Это – Станиславский». (А.Я. Таиров)
Константин Сергеевич Алексеев, вошедший в историю русской театральной культуры под псевдонимом Станиславский – родился в середине XIX века, в 1863 году, и умер накануне второй мировой войны, в 1938 году. Прожил насыщенную, богатую внутренним движением, духовным напряжением и внешними событиями жизнь.
«Я родился в Москве в 1863 году – на рубеже двух эпох. Я еще помню остатки крепостного права, сальные свечи, карселевые лампы, тарантасы, дормезы, эстафеты, кремневые ружья, маленькие пушки наподобие игрушечных, – вспоминает в своей книге «Моя жизнь в искусстве» Константин Сергеевич. - На моих глазах возникали в России железные дороги с курьерскими поездами, пароходы, создавались электрические прожекторы, автомобили, аэропланы, дредноуты, подводные лодки, телефоны – проволочные, беспроволочные, радиотелеграфы, двенадцатидюймовые орудия. Таким образом, от сальной свечи – к электрическому прожектору, от тарантаса – к аэроплану, от парусной – к подводной лодке, от эстафеты – к радиотелеграфу, от кремневого ружья – к пушке Берте и от крепостного права – к большевизму и коммунизму. Поистине – разнообразная жизнь, не раз изменявшаяся в своих устоях».
Константин Алексеев происходил из купеческого рода, состоявшего в родстве с крупнейшими заводчиками и меценатами того времени — С.И. Мамонтовым и братьями Третьяковыми. Отец — Сергей Владимирович Алексеев, мать — Елизавета Васильевна (урожденная Яковлева).
Костя был слабым ребёнком. Страдал рахитом, часто болел. Он долго не говорил, а заговорив – глотал слова, не выговаривал «л» и «р». Но благодаря заботам матери он окреп и стал среди сверстников заводилой.
В большой семье Алексеевых (детей было девять человек) не жалели денег на образование. Помимо обычных предметов, дети изучали иностранные языки, учились танцам, фехтованию.
Летом отдыхали в Любимовке, на берегу Клязьмы. Устраивались праздники с фейерверками и любительские спектакли в специально построенном домашнем театре, так называемом Алексеевском кружке. Инициатором театральных затей был молодой Константин Алексеев.
Осенью 1881 года молодой актёр-любитель впервые вышел не на привычную домашнюю сцену, а на открытую сцену маленького театра Секретарева, который сдавался под любительские спектакли. В программе популярной комедии «Лакомый кусочек» исполнителем роли помещика Бардина значился «господин Алексеев». Через три с половиной года, в январе 1885-го, ту же роль на той же сцене играет «господин Станиславский».
Отныне, с 27 января 1885 года, на сцене будет жить Константин Сергеевич Станиславский, а участвовать в работе фабрики и семейной фирмы, вести заседания акционеров, утверждать счета будет Алексеев. Много лет проработал Константин на фабрике отца, стал одним из директоров. Для изучения усовершенствованных машин он не раз ездил во Францию.
Занимаясь днем семейным делом, вечерами он играл в Алексеевском театральном кружке. Рядом с ним на сцене блистала Мария Петровна Перевощикова, взявшая сценический псевдоним Лилина. Внучка московского профессора, дочь почтенного нотариуса, окончившая Екатерининский институт благородных девиц с большой золотой медалью, решила посвятить себя театру. 5 (17) июля 1889 года Станиславский обвенчался с ней в любимовской церкви.
В марте 1890 года в семье родилась дочь Ксения, но вскоре она заболела пневмонией и 1 мая умерла. В июле следующего года родилась ещё одна дочь, которую назвали Кирой (долгое время была директором Дома-музея Станиславского).
В 1888 году Станиславский совместно с режиссером А.Ф. Федотовым, певцом и педагогом Ф.П. Комиссаржевским, художником Ф.Л. Соллогубом основал Общество искусства и литературы и создал при нем драматическую труппу. Уже в постановках Алексеевского кружка и в других любительских спектаклях проявилось замечательное актерское дарование Станиславского. Он сыграл в ту пору многие комедийные роли в опереттах и водевилях, Подколесина в «Женитьбе» Гоголя и Несчастливцева в «Лесе» А. Островского. В Обществе искусства и литературы круг ролей Станиславского расширился. Наряду с комедийными он создал и трагические образы, например Отелло в трагедии Шекспира и Уриэля Акосты в одноименной пьесе Гуцкова, выступив и постановщиком этих спектаклей.
Первая его крупная самостоятельная режиссерская работа состоялась еще в 1891 году, тогда он поставил «Плоды просвещения» Л. Толстого. Станиславский увидел в этой комедии не просто осмеяние духовного убожества обывательского аристократического мирка, но прежде всего изображение горькой мужицкой доли. В необыкновенно разнообразном актерском творчестве Станиславского (от Астрова в «Дяде Ване» Чехова и Сатина в «На дне» Горького до ярко комедийных ролей Крутицкого в пьесах «На всякого мудреца довольно простоты» Островского и Аргана в «Мнимом больном» Мольера), в его режиссерской деятельности отразилась плодотворность принципов жизненной правды.
Общая неудовлетворенность состоянием русской сцены в конце XIX в., общее сознание, что пора отделить традиции живые, связанные с самой природой актерского творчества, от традиций фальшивых, от рутины, жажда «дать побольше простору фантазии и творчеству», привели К.С. Станиславского и Немировича-Данченко к идее объединить и свои художественные цели, и воспитанные ими группы актеров. 14 июня 1898 г. в подмосковном дачном месте Пушкино началась работа труппы МХТ, обращаясь к которой Станиславский говорил: «Мы стремимся создать первый разумный, нравственный общедоступный театр, и этой высокой цели мы посвящаем свою жизнь. Будьте же осторожны, не изомните этот прекрасный цветок…». Первый театральный сезон МХТ открылся спектаклем «Царь Федор Иоанович» по пьесе А. Толстого
Верный слову, К.С. Станиславский всю жизнь в самом деле отдал Художественному театру, именно в его спектаклях, в его творческой этике осуществляя свое представление о том, каким должно быть искусство. Он писал: «Искусство шире и смелее, чем думают педанты. Оно отыскивает красоту не только в пастушеских сентиментальных идиллиях, но и в грязи крестьянской избы». Судьба человека волновала его именно как судьба народная. В лучших своих спектаклях Станиславский стремился не просто «собрать человека», но утвердить великое единство – народ. «Собрать народ» - патриотический смысл этой задачи и позволил художнику сказать, что «Художественный театр – мое гражданское служение России».
Константин Станиславский впервые утвердил на русской сцене принципы режиссерского театра – единство художественного замысла, подчиняющего себе все элементы спектакля; целостность актерского ансамбля; психологическую обусловленность мизансцен. Он добивался создания поэтической атмосферы спектакля, передачи "настроения" каждого эпизода, жизненной достоверности образов, подлинности актерского переживания.
С 1900-х годов Станиславский стал разрабатывать учение о творчестве актера, впоследствии ставшее известным как система Станиславского.
Главным в данной системе было учение о сверхзадаче - основной мысли пьесы, ее идее. Именно она определяет всю сумму выразительных средств, которыми пользуется при постановке режиссер. Например, если в «Гамлете» сверхзадача – месть за отца, тогда трагедия превратится в семейную драму. А вот если, ставя «Гамлета», режиссер будет добиваться, чтобы спектакль утверждал необходимость очистить землю от скверны, спасти человечество, тогда трагедия приобретает значительную философскую направленность.
В 1918 году Константина Станиславского пригласили создать при Большом театре оперную студию, вскоре ставшую самостоятельной и получившую название Оперного театра студии имени К.С. Станиславского (ныне Московский академический Музыкальный театр имени К.С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко). Режиссером были поставлены оперы "Евгений Онегин" Петра Чайковского, "Царская невеста" Николая Римского-Корсакова, "Севильский цирюльник" Джоаккино Россини.
Первой постановкой Станиславского в МХТ после революции стал "Каин" английского поэта Джорджа Байрона (1920), известность получил спектакль "Ревизор" (1921) Николая Гоголя.
Деятельность Станиславского в 1920-1930-е годы определялась его желанием отстоять традиционные художественные ценности русского искусства сцены. В то время Художественному театру предъявлялись социально-политические обвинения, в прессе звучали обвинения в "отсталости", в "нежелании" принять революционную действительность. Постановка "Горячего сердца" (1926) по пьесе Александра Островского стала ответом на эти нападки.
После тяжелого сердечного приступа, случившегося с режиссером в юбилейный вечер в Художественном театре в 1928 году, врачи запретили Станиславскому выходить на сцену в качестве актёра. Но он продолжал заниматься любимым делом – служить театру.
Итог своей жизни К.С. Станиславский подвел сам: "Долго жил. Много видел. Имел хорошую семью, детей. Жизнь раскидала всех по миру. Искал славы. Нашел. Видел почести, был молод. Состарился. Скоро надо умирать. Теперь спросите меня: в чем счастье на земле? В познавании. В искусстве и в работе, в постигновении его. Познавая искусство в себе, познаешь природу, жизнь мира, смысл жизни, познаешь душу - талант! Выше этого счастья нет".
Скончался реформатор русского театра 7 августа 1938 года.
При подготовке статьи были использованы материалы из фонда Межпоселенческой библиотеки:
- Дмитриев, Ю.А. История русского и советского драматического театра (от истоков до современности) [Текст] : уч. пособие для ин-тов культуры и культ.-просвет. училищ / Ю.А. Дмитриев, Г.А. Хайченко. - Москва : Просвещение, 1986.
- Кречетова, Р. П. Станиславский [Текст] / Р. П. Кречетова. - Москва : Молодая гвардия, 2013. - (Жизнь замечательных людей : сер. биографий : вып. 1659 (1459))
- Полякова, Е.В. Станиславский. [Текст] / Е.В. Полякова. – Москва : Искусство, 1977.
- Станиславский, К.С. Мое гражданское служение России [Текст] : воспоминания, статьи, очерки, речи, статьи, беседы / К.С. Станиславский ; сост., вступ. ст. и коммент. М.Н. Любомудрова. - Москва : Правда, 1990.
- Таиров, А. Я. О театре [Текст] / А. Я. Таиров ; [вступит. ст. и коммент. П. Маркова, Ю. Головашенко]. - Москва : Академический проект, 2017.
Интернет-источники:
- https://www.kino-teatr.ru/kino/activist/31416/bio/
- http://www.hrono.ru/biograf/bio_s/stanislavski.php
- https://ria.ru/20130117/918202761.html
- https://mxat.ru/history/persons/stanislavsky/
Элина Соколова, заведующая отделом обслуживания
Количество просмотров: 3353
Мероприятия по «Пушкинской карте»
Наши конкурсы
Районный профессиональный смотр-конкурс "пушкинской лиры негасимый свет"
Районный профессиональный смотр-конкурс на лучшее библиографическое пособие "Пушкинской лиры негасимый свет", к 225-летию со дня рождения Александра Сергеевича Пушкина
МБУК
"Межпоселенческая библиотека"
Адрес: 353500, г. Темрюк
Темрюкский район, Краснодарский край
ул. Ленина 88
Режим работы библиотеки:
по будням: с 9-00 до 19-00
суббота и воскресенье:
с 11-00 до 19-00
понедельник - выходной